Enigmavariasjoner
Enigmavariasjoner
Konserten åpner med Vaughan Williams' mesterverk Tallisfantasi, en stemningsfull hyllest til renessansen. Deretter følger On Wenlock Edge, hvor lyrikk og musikk smelter sammen i en gripende fremføring. Elgars ikoniske Enigmavariasjoner, en samling gåtefulle og dypt personlige musikalske portretter, avslutter kvelden.
For en komponist kan det å skrive variasjonsverk sammenlignes med et barn som går amok i godtedisken. Med utgangspunkt i et kort, som regel konsist tema står komponisten fritt til å legge hva han vil i posen, riktignok med krav om en delikat balanse mellom smakene i variasjonene. Edward Elgars Enigma-variasjoner er fjorten musikalske skildringer av venner og familiemedlemmer inklusive, ubeskjedent nok, en variasjon som skildrer Elgar selv. Alle satsene er merket med initialer, dermed har man kunnet gjette seg frem til hvem som beskrives. Men den trettende variasjonen bærer ingen initialer, og dette er verkets enigma; verkets gåte. Gåten er todelt: personen som skildres, og temaet som er skjult gjennom hele verket, et tema Elgar aldri ville fortelle hva er. Denne over hundre år gamle musikalske gåten er fortsatt uløst.
Høsten 1907 opplevde Ralph Vaughan Williams (VW) et presserende behov for inspirasjon. Han ba Elgar om timer i komposisjon, men fikk nei. VW dro til Paris, hvor han kom i kontakt med den tre år yngre Maurice Ravel. De var et meget umake par: Den røslige, tweed-kledde og piperøykende Vaughan Williams, og den sirlige, pertentlige franskmannen Ravel med sine tynne sigaretter. Men gode venner ble de, og de arbeidet tett sammen hele vinteren 1907/08. Ravel ga VW to råd: Slankere orkestrering, og mer dristig harmonikk. Tilbake i England komponerte VW to betydelige verk: Sangsyklusen «On Wenlock Edge», basert på diktsamlingen «A Shropshire Lad» av den samtidige forfatteren Housman, melankolske, vemodige dikt som kretser om de akk så kjente temaene forelskelse, kjærlighet og ung død. Diktsamlingen fikk en veldig utbredelse under første verdenskrig, særlig blant unge britiske menn som satt i skyttergravene i Europa og forgjeves lengtet hjem. Vaughan Williams’ originalversjon er en neddempet affære for tenor, piano og strykekvartett, i 1924 orkestrerte han syklusen.
I 1910 fullførte han sin fantasi over et tema av den britiske 1500-tallskomponisten Thomas Tallis. Kun ved hjelp av strykere skaper Vaughan Williams en fullkommen rik klangverden, hvor Tallis’ enkle hymne utbroderes fritt og vokser fra hemmelighetsfulle åpningsskisser til fulltonende brus. Orkestreringen er luftig og klangene svale, og man kan se for seg Ravel nikke anerkjennende i bakgrunnen. Men tonespråket? Fortsatt umiskjennelig engelsk.
Christian Ihle Hadland
Ralph Vaughan Williams (1872-1958):
Tallisfantasi (1910) 15 min
Vaughan Williams:
On Wenlock Edge (1909) 23 min
Pause 25 min
Edward Elgar (1857-1934):
Enigmavariasjoner (1898-99) 32 min
Alpesh Chauhan, dirigent
Andrew Staples, tenor
Emily Davis, konsertmester
Alpesh Chauhan er hovedgjestedirigent for Düsseldorfer Symphoniker og musikksjef for Birmingham Opera Company.
Han ble født i Birmingham, og studerte cello med Eduardo Vassallo ved Royal Northern College of Music i Manchester før han fortsatte på RNCM sin prestisjefulle dirigentutdanning. Alpesh studerte med Stanislaw Skrowaczewski og ble veiledet av Andris Nelsons og Edward Gardner i sin stilling som assisterende dirigent for Birmingham Symfoniorkester fra 2014 til 2016. Chauhan ble kåret til ‘Årets nykommer’ ved International Opera Awards i 2021, og i 2022 mottok han dirigentprisen fra den italienske nasjonale foreningen av musikkritikere for ‘Miglior Direttore’.
Nylige og kommende høydepunkter inkluderer opptredener med Los Angeles Filharmonien, Seattle og Houston Symfoniorkester, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, the Hallé, Accademia di Santa Cecilia, Orchestre National de Lille og Malmö Symfoniorkester, i ikoniske arenaer som bl.a. Berlins Philharmonie, Londons Royal Albert Hall, Barbican Centre og Royal Festival Hall, Buenos Aires’ Teatro Colón, Venezias Teatro La Fenice, Valencias Palau de les Arts Reina Sofía og Los Angeles’ Walt Disney Concert Hall.
Som en ivrig forkjemper for musikkutdanning for unge, er Chauhan beskytter av Awards for Young Musicians, en britisk veldedighet som støtter talentfulle unge mennesker fra vanskeligstilte bakgrunner i deres musikalske karrierer. Han har også jobbet med ensembler som National Youth Orchestra of Scotland og symfoniorkestrene ved Royal Conservatoire of Scotland og Royal Northern College of Music. Han var dirigent for BBC Ten Pieces-filmen i 2015 som brakte klassisk musikk inn i ungdomsskolene over hele Storbritannia og mottok en prestisjefylt BAFTA-pris.
Chauhan ble hedret med en OBE i Hennes Majestet Dronningens Nyttårsheder i januar 2022 for tjenester til kunsten.
Andrew Staples regnes som en av de mest allsidige tenorene i sin generasjon og opptrer jevnlig med dirigenter som Sir Simon Rattle, Daniel Harding, Emmanuelle Haïm, Andrew Davis, Esa-Pekka Salonen og Yannick Nézet-Séguin. Han har også samarbeidet med prestisjetunge orkestre som Berlin-Filharmonien, Wiener-Filharmonien, Swedish Radio Orchestra, Bavarian Radio Symphony Orchestra, Rotterdam Filharmonien, Orchestre de Paris og London Symfoniorkester.
Staples gjorde sin debut på Royal Opera House, Covent Garden, med rollen som Jacquino i Fidelio, og har senere returnert for produksjoner som Capriccio (Flamand), Die Zauberflöte (Tamino), Katya Kabanova (Tichon) og Salome (Narraboth). Han har også opptrådt ved Metropolitan Opera, National Theatre Prague, La Monnaie Brussels, Salzburger Festspiele, Hamburg Staatsoper, Theater an der Wien, Lucerne Festival og Lyric Opera of Chicago.
Hans nylige og kommende fremføringer inkluderer Mahlers Das Lied von der Erde med Chamber Orchestra of Europe, Brittens Peter Grimes ved Teatro La Fenice og Turn of the Screw med Budapest Festival Orchestra, Elgars The Dream of Gerontius med Royal Scottish National Orchestra, Haydns The Creation med Scottish Chamber Orchestra og Berlioz’ Roméo et Juliette med Orchestre Philharmonique de Radio France.