Bruckners ufullendte
Bruckners ufullendte
Denne kvelden får vi høre hornkonserten av årets residenskomponist, samt Bruckners niende symfoni.
Inn i musikken – velkommen til gratis verkorientering kl. 18:30 med Eirik Lodén.
Jörg Widmanns hornkonsert er et stort anlagt verk i syv satser, og det er særlig en spilleteknikk man må bite merke i, for den benyttes hyppig: Multifoni, hvor hornisten spiller en tone på instrumentet, samtidig som han synger en annen. Resultatet er en eiendommelig klang som vanskelig lar seg beskrive, det kan høres ut som sang under vann, strupesang, eller fjerne klanger fra katakomber. Denne teknikken benyttes særlig i åpningssatsen, «Traumbild» eller «Drømmebilde». I annen sats hører man sitater fra Carl Maria von Webers Concertino for horn fra 1815, en av Widmanns store helter. I tredje sats er det bare å ta frem kulerammen og telle musikalske sitater, det kryr av dem, og det mest brukte skulle absolutt være kjent for våre ører.
Det hele roer seg ned i den fredsæle Adagietto, hvor hornet hviler på et teppe av strykere, harpe og celesta. Vi kastes igjen ut i tumulter før finalen rundes av med en dose Mozart, mer Weber og ganske mye storband.
«Hvis Gud tar pennen fra min hånd, er det Hans ansvar.» Og mer sannsigersk kunne vel ikke Bruckner ha vært, for han døde før hans niende symfoni ble ferdigstilt. Dermed ble den siste satsen i Bruckners livsverk symfoniens tredje, som han kalte «Farvel til livet», en sats fylt til randen av sitater fra tidligere verker, en rørende oppsummering fra den stillferdige, gudfryktige organisten fra Østerrike.
Men innen den tid er det ikke mye som tyder på at livet skulle tone ut. Første sats er en av Bruckners svimlende katedralske former av over tyve minutters varighet, kraftfull, majestetisk og gjennomsyret av Bruckners mektige koraler hvor hele messingrekken får blåse ut. Scherzoen er streng, nærmest hissig og med bankende rytmer som driver satsen fremover. Men som alltid hos Bruckner ligger lyse og idylliske melodier på lur, temaer som hentet fra den østerrikske fjellheimen.
Som finale planla Bruckner å bruke sitt eget mektige korverk «Te Deum» – Til Gud. Heller enn å slutte sirkelen går symfonien med sin ufullendthet inn i evigheten, til den Bruckner tilegnet symfonien: «Dem lieben Gott» – den kjære Gud.
Christian Ihle Hadland
Jörg Widmann (Composer in Residence): Hornkonsert
Anton Bruckner: Symfoni nr. 9 – «Den ufullendte»
Andris Poga, sjefdirigent
Stefan Dohr, horn
Francesco Ugolini, konsertmester
Jörg Widmann, født 19. juni 1973 i München, Tyskland, er en av de mest bemerkelsesverdige klarinettistene og komponistene i sin generasjon. Han har utmerketseg både som en virtuos utøver og som en banebrytende komponist, og hans bidrag til musikkverdenen er omfattende og mangfoldige.
Widmanns musikalske reise startet i ung alder, og han begynte å spille klarinett som 7-åring. Han studerte ved Hochschule für Musik und Theater München under Gerd Starke og senere ved Juilliard School i New York med Charles Neidich. I tillegg til sin klarinettutdanning, studerte han komposisjon med anerkjente lærere som Hans Werner Henze, Heiner Goebbels og Wolfgang Rihm.
Widmann er kjent for sin tekniske briljans og dypt uttrykksfulle spillestil. Han har vært solist med ledende orkestre som Berliner Philharmoniker, Wiener Philharmoniker og Chicago Symphony Orchestra, under dirigenter som Daniel Barenboim, Mariss Jansons og Simon Rattle.
Repertoaret hans spenner fra klassiske mesterverk til moderne komposisjoner, og han er spesielt kjent for sine tolkninger av Mozart, Weber og Brahms.
Som komponist har Widmann skapt en rekke verk som har fått internasjonal anerkjennelse. Komposisjonene hans dekker et bredt spekter, inkludert orkesterverk, kammermusikk, opera og soloverk. Noen av hans mest kjente verk inkluderer operaen «Das Gesicht im Spiegel» og orkesterstykkene «Armonica» og «Teufel Amor». Widmanns musikk er kjent for sin innovative bruk av tradisjonelle former og evne til å kombinere komplekse strukturer med emosjonell dybde.
Widmann er også en dedikert pedagog. Han har undervist ved Hochschule für Musik Freiburg og er en etterspurt gjesteforeleser. Gjennom undervisningen inspirerer han nye generasjoner av musikere og komponister.
Widmann er en ivrig kammermusiker og har samarbeidet med mange fremstående musikere, inkludert pianisten András Schiff, fiolinisten Christian Tetzlaff og cellisten Tabea Zimmermann. Han har også vært «Artist-in-Residence» ved flere prestisjetunge festivaler og orkestre, hvor han har bidratt som både utøver og komponist.
Denne sesongen er han Stavanger Symfoniorkesters residenskomponist.
Widmanns bidrag til musikkverdenen har blitt anerkjent med en rekke priser og utmerkelser. Han har mottatt priser som Ernst von Siemens Musikkpris og Belmont-prisen for samtidsmusikk.
Andris Poga har vært sjefdirigent for SSO fra sesongen 2021/2022. Fra 2013 til 2021 var han musikksjef for Latvias nasjonale symfoniorkester, og han fortsetter å samarbeide med LNSO som kunstnerisk rådgiver.
Høydepunkter de siste årene har inkludert konserter med ledende orkestre i Tyskland, Frankrike, Italia, Japan og Skandinavia. Etter de første vellykkede samarbeidene har han blitt en fast gjest ved NDR Elbphilharmonie Orchester Hamburg, WDR Sinfonieorchester Köln, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, NHK Symphony Orchestra Tokyo og mange flere. Han har også dirigert Tonhalle-Orchester Zürich, Gewandhausorchester, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Royal Philharmonic Orchestra, Hong Kong Philharmonic, Sydney Symphony, Dallas Symphony.
I tillegg til å spille seriekonserten med SSO og LNSO denne sesongen, skal han bl.a. tilbake til Orchestre National de France, WDR Sinfonieorchester, NDR Elbphilharmonie Orchester, Konzerthausorchester Berlin, Hamburg Symphoniker, i tillegg til debuter med Islands symfoniorkester, Turku filharmoniske orkester, Düsseldorfs symfoniorkester og andre orkestre i Europa og Japan. Blant de fremtredende solistene han skal samarbeide med finner vi Frank Peter Zimmermann, David Fray, Jan Lisiecki, Jean-Guihen Queyras, og sangerne Julia Bullock, Miina-Liisa Värelä, Alfred Walker.
I 2010 vant Andris Poga førsteprisen i Evgeny Svetlanov International Conducting Competition, noe som førte ham inn på den internasjonale scenen. Han ble assistent for Paavo Järvi ved Orchestre de Paris og fungerte også som assistentdirigent for Boston Symphony Orchestra.
Andris er utdannet fra dirigentavdelingen ved Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music. Han studerte filosofi ved Universitetet i Latvia og dirigering ved Universität für Musik und darstellende Kunst Wien.
Stefan Dohr, solohornist i Berliner Philharmoniker, er anerkjent over hele verden som solist og kammermusiker. Hans spill, hyllet for både sin kraftfulle klang (Berliner Zeitung) og sin enestående følsomhet (Badische Zeitung), gjør hans tolkninger innflytelsesrike innen både klassisk og samtidsmusikk.
Han har opptrådt med ledende orkestre som Los Angeles Philharmonic, Oslo-Filharmonien, Sydney Symphony Orchestra og NHK Symphony, under dirigenter som Sir Simon Rattle, Claudio Abbado, Daniel Barenboim og Christian Thielemann.
Dohrs virtuositet og nysgjerrighet inspirerer mange av vår tids fremste komponister til å skrive nye verk for ham og utforske hornets muligheter. Konsertene komponert for ham utvider hornrepertoaret betydelig. Nylig skrev Jörg Widmann en hornkonsert for ham, som hadde urpremiere i Berlin i mai 2024 og ble bestilt i samarbeid med Berliner Philharmoniker, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, Sveriges Radios Symfoniorkester, Brussels Philharmonic. Luzerner Sinfonieorchester og nettopp Stavanger Symfoniorkester.